澤米吉斯、喬治-盧卡斯都一臉贊同，王揚又繼續道:“但這不是一天一周就可以，推動數字化需要各方的努力和進步，它還需要一段時間。這些新技術帶給電影的好處不用多說，我覺得不用抗拒也不用刻意追求，這採取於你感不感興趣、你的電影需不需要。任何技術手段都不是影片核心，而是為了更好地表達實現故事、角色、創意，如果數字模式的到來意味着更好更酷的體驗，為什麼不呢?只要講故事的人繼續講故事，電影還是電影。”

“嗯!”凱倫-切諾爾特不禁點頭，這個年紀和澤米吉斯、盧卡斯相差一倍多的年輕大導演說話條理分明、抑揚頓挫，作為最後一個回答者又有總結，真是一點都沒有“怯場”，厲害!她心生感嘆，又接着問道:“看起來動作捕捉、表演捕捉是未來的潮流，有演員擔心，那會不會淘汰表演者?或者他們在銀幕上看不到自己的臉了?”

“哈哈，那完全是誤解!”澤米吉斯頓時搖頭，解釋自己建立的表演捕捉道:“一切的動作、表情素材都來自真人表演，我們只是捕捉、建立數據、使用。”凱倫-切諾爾特卻有了一個疑問:“那麼素材庫呢?當一家公司擁有了足夠多的素材數據，導演們是不是直接對着一台電腦，就可以完成電影了。”

澤米吉斯、盧卡斯、王揚都不約而同地笑了起來，又點了點頭，凱倫-切諾爾特也疑惑地臉露笑容。澤米吉斯笑道:“的確可以，那樣叫做‘虛擬拍攝’，不但演員，場景、道具都用電腦合成，這又提供了更多拍攝角度，實現一些不可能的鏡頭運動，我知道《黑客帝國》就用了這樣的技術。但就算有虛擬拍攝，演員也不會被淘汰，如果要擔心這個的話，那麼卡通動畫、gi動畫也提供了同樣的威脅。”

“每個演員的氣質、表演特點都是不同的，人們喜歡看到真人、真臉。”喬治-盧卡斯接著說，他道:“我自己也是這樣，真人表演有着無法淘汰的魅力，無論數字技術怎麼革龘命，這一點永遠不會改變。”

見盧卡斯說罷，看着凱倫-切諾爾特，王揚笑着發表自己的觀點:“但是你可以擁有更真實、更傳神的外星人、大猩猩金剛、《猿人星球》......扮演這些角色的演員確實無法在銀幕上看到自己的臉，導演也是這樣。”兩大導演和凱倫都不禁哈笑，王揚攤手道:“這是電影製作的一部分，謝謝他們。其實捕捉技術不但不會淘汰演員，反而可以幫助他們有着更漂亮、更廣闊的表演，也可以實現導演更多見鬼的想法，這是很好的時代變化。”

“看來這些數字技術有利無害，可以更好地實現你們的電影夢、科幻夢。”凱倫-切諾爾特語氣一轉，比如促狹地笑問:“你們是怎麼看待自己接下來的電影作品?盧卡斯先生，揚，聽說你們會有一場爭鬥。”

這三個大導演在科幻電影的建樹都非同小可，要是一個影迷突然走進來，說不定馬上就激動得暈了過去。

《回到未來》系列、《星球大戰》系列，沒有人敢不承認澤米吉斯大師、盧卡斯宗師的地位;而目前建樹最少的神奇揚卻拿了奧斯卡導演獎，被讚譽為“科幻電影的未來”，他也沒有逃避害怕，媒體大眾都知道《螢火蟲》是他的自我宣言，大師或者曇花。

“呵呵!”聽到所謂的爭鬥，喬治-盧卡斯沒有在意地笑了聲，並不是輕視這個年輕後輩，只是不需要，他還不至於像某些媒體挑釁說的“害怕神奇揚”，為什麼要害怕?盧卡斯微笑道:“揚非常的不可思議，但我沒有和他比賽的心思。《西斯的復仇》是我最後一部《星球大戰》了，我只希望能給影迷們一個完整的交待，那我就沒什麼遺憾了。”

王揚也渾不在意地笑了笑，拋開票房，兩部電影不能隨意比較，他自己就是在《》的影響下長大，戰勝、超越?他只知道自己絕對有着一顆要新建科幻經典的心，一個結束，也有一個開始!他回答道:“《西斯的復仇》給我們帶來了很多榜樣的正面壓力，《螢火蟲》需要做好很多方面，所幸我們都準備好了。”

“《極地特快》是一部im-3d電影。”輪到了澤米吉斯回答，他的聲音頗是自豪:“3d是一個很好玩的東西，im-3d更加好玩，當你的面前是im巨幕、戴着3d眼鏡，那是一種無與倫比的觀影體驗。我真的很希望，今年《極地特快》上映的時候，大家都可以走進3d影院、im影院嘗試一下。”王揚聞言不禁抿了抿嘴唇。

凱倫-切諾爾特似乎聽懂地點了點頭，雖然她沒有看過3d電影，或im短片，她笑道:“你們都是堅實的技術狂人，怎麼看待3d、im-3d?它們會是潮流嗎?盧卡斯先生，揚，你們以後會拍3d、im-3d電影嗎?”

“潮流中的潮流!我相信很快就有一天，大家都戴着3d眼鏡看電影。”羅伯特-澤米吉斯十分的堅定，只因為他親身嘗試過，無與倫比並不是吹捧自我，好東西沒有理由不流行。他說道:“在《極地特快》之後，我會繼續探索數字技術、捕捉技術，推出更多的新作品。”

喬治-盧卡斯一臉爽朗的笑容，坦言道:“其實我還沒有完全搞清楚3d是什麼，呵呵!有機會我會嘗試的，我樂意嘗試一切的新技術。”

“是的，3d、im-3d會是潮流。”王揚輕描淡寫地點頭，以至於讓凱倫-切諾爾特覺得這是他的客套答案，但沒有人比他更清楚3d的恐怖威力，羅伯特-澤米吉斯不清楚、喬治-盧卡斯不清楚、詹姆斯-卡梅隆也不清楚，製作《極地特快》的華納兄弟不清楚，推出《阿凡達》的20世紀福克斯也不清楚......

未來的影視庫相關資料里，詹姆斯-卡梅隆在採訪中說過:“《阿凡達》的票房情況遠遠超過了我們能夠想象的預期水平。我們一開始僅僅希望獲得10%左右的利潤率，那樣的話，全球票房遠遠不到10億美金。”

遠遠不到10億?最後的票房結果是多少?一發不可收拾地收到了全球28億美金。一般來說，一部高製作成本電影的利潤率在30%左右，而打定了“虧本”想法的《阿凡達》所帶來的利潤，卻遠遠超過了30%，超過了人們對於一部電影能夠帶來利潤的最高預期。

28億，是因為電影本身太優秀嗎?是因為3d攝影機、動作捕捉、表情捕捉、虛擬拍攝、im等技術嗎?都不是，也許幾年之後，沒有人記得《極地特快》，只知道《阿凡達》，因為時機才是最重要的一環。

天時、地利、人和。現在無法形成“《阿凡達》風暴”最致命的原因不是3d攝影機等技術落後，而是院線影院無法配合，現在全球數字影院只有210家，3d和im巨幕到《極地特快》上映時加起來只有75家，不到一百家!就算再優秀又能夠怎麼樣?2009年《阿凡達》，單在北美，3d銀幕近3000家，im巨幕近200塊，數字影院不計其數......