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第三八零章真跡贗品

“董、展”,並不是一個人的名字,而是指北周末年到隋朝初年的兩位大畫家董伯仁和展子虔,在當時他們兩人屬於最出色的畫家,兩人的畫一南一北名聲齊平,世人以“董、展”稱之。

兩人都是集山水、人物、花鳥等多種畫法為一體的當代大家,展子虔的山水畫最為傳神,有天涯千里之勢;但是在界畫上的功力稍稍差那麼一點,實力要略遜董伯仁半籌。後世也有人評價:董有展之車馬,展無董之台閣。

在我國第一部繪畫通史著作《歷代名畫記》中,作者張彥評價展子虔的界畫“觸物留情,備皆妙絕,尤垂生閣”,而董伯仁的界畫則是有“樓生人物,曠絕古今”的評價。

而展子虔在山水方敏的造詣卻愈加精深,他的畫法直接影響了唐代的李思訓、李昭道父子,創始出中國山水畫的一個流派“金碧山水”,培育了山水畫的北宗之祖李思訓,被先人譽為唐畫之祖。

董伯仁祖籍河南,也承繼了河南人固有的精明,而出身山東的展子虔卻要相對耿直一些。兩人同入隋朝之後,展子虔的官位只做到了朝散大夫和帳內都督;而董伯仁比他更討皇帝喜歡,做到了光祿大夫和殿中將軍。

和其他的早期中國畫家一樣,在紙面上繪畫的同時,也停止了大量的壁畫工作。這些珍貴的藝術作品由於是作為寺院和墓葬等處的裝飾,其中的一部分被很幸運地保存了上去,對古人研討當時的繪畫藝術意義嚴重。

而這兩人的捲軸畫作,則是由於歷史戰亂和保存條件等等的諸多緣由,根本沒有傳播上去的。目前所知的也僅有兩幅疑似的作品,故宮博物院一幅展子虔《游春圖》和台北故宮一幅董伯仁《三顧茅廬圖》,在此之外不見任何作品傳世。

任誰都沒想到,在這件傳播到英國的清早期悶戶櫥里,居然藏着十二幅展子虔和董伯仁的真跡。別是聽這麼神奇的事,就是第一工夫親眼看到真相的寧爺和弗雷德里克、寧琳琅三人,也都被這個理想驚道有些不出話來。

董、展二人在中國的繪畫歷史上有着無足輕重的地位,屬於是宗師和思想先行者的角色,其畫作的價值不單單體如今收藏分為和經濟範疇,對於繪畫史的研討考證,當時社會形狀的捕捉和復原,都有着極高的學術價值。

張辰之前也只是經過意念力複雜察看了一下,對這些畫作也只是有一個大概的了解,並沒能用肉眼最直觀的欣賞。十二幅古畫全部打開之後,四個人齊齊站在曾經拼起來的三張大案前,細細地端詳着這十二幅曠古絕今的大作。

十二幅畫全部為設色絹本,七橫五縱,內容方式各不相反,有山水,有人物,也有花鳥和樓閣,裝裱是明末清初時分北方技師的風格,從裝裱的痕迹上看,應該是從原來的裝裱上揭上去再次操作的。

“這幅畫……,這不對,故宮博物院不就有一幅《游春圖》嗎,可這裡怎樣還有一幅呢,而且這幅看起來還是真的,難道那幅畫有什麼成績嗎?可我上次的時分是親眼看過的,那幅還有趙佶的題籤,該當是真跡無疑。”

弗雷德里克看着一幅空勾無皴,用泥金做山腳,山水青綠色濃重,以赭石寫干纖細處的樹木,大樹則是以勾勒筆法完成的,一幅描畫貴族春遊情形的橫軸,出了本人的疑惑。

張辰早曾經反省過這幅畫,在意念力之下有三層白色的光芒在表層活動,可以確定是展子虔所在年代的作品,而那個時分的畫家可以達到這樣程度的,又是以空勾無皴畫法作山水的,只要展子虔一人。

寧爺也曾經關注過這幅畫了,他就是在等着有人發出疑問,這樣才能在解釋之後留下深入的記憶,再次遇到這類的東西時,才可以觸類旁通。

笑着道:“弗雷德里克,的那幅畫我也是看過的,那幅的確是真跡,但這幅也不是贗品,假設非要找出一件贗品的話,反而還是那幅被宋徽宗題籤過的,這幅才是真正的原作。”

看着弗雷德里克還是不大明白的表情,寧爺覺得很有必要給本人的女婿上一課,指了指案上的《春遊圖》和一邊的另外三幅畫,道:“這幅畫的刻劃一絲不苟,人馬若豆粒,脫離了為山水為人物畫背景的常規,表現出了早期山水畫的雛形,空勾無皴畫法也是展子虔的特點,還有畫面着色和紙張等方面也正是這就是展子虔的真跡。

中國畫和東方油畫有很多的不同,其中有一點就是在畫家本人的身上,完成一幅油畫需求很久的工夫,但是完成一幅中國山水畫,也許只需一個下午或許更短的工夫據足夠了。

所以很多的畫家會在畫作完成之後,再次停止一些臨摹,或許是為了在某個細節上純熟,或許是為了更改本人的一些錯誤畫法,總之有很多名畫都是再次臨摹和改進了的作品。

看旁邊的這三幅,分別是《童子戲水圖》、《落葉圖》和《踏雪圖》,這四幅畫都是展子虔的真跡,和在一同就是正史記載中的《四季圖》了。來看這四幅畫上的題跋,有歐陽修的,趙孟堅的,黃公望的,還有沈周、陳淳等十幾個人,這些人的眼力可是個個不俗,總不能夠個人打眼吧。

這四幅畫的用色、用筆、規劃、神韻等多個方面都有相反的痕迹,也就是這四幅畫是在相連的一個短工夫之內完成的,也許就是一天之內也不定。而故宮博物院的那幅,在線條勾勒方面比這幅要純熟,但是在意境上卻沒有了這四幅畫下面的神韻,表現中參加了另一種滋味。

所以這四幅畫才是真正的《四季圖》,是展子虔不可多得的神來之筆,當然他的作品傳播上去的也不多,有一幅就是很不錯的了。故宮博物院的那幅《春遊圖》,只不過是作者在前期的臨摹作品,最少在意境上不是巔峰作品。”

完又指了指另一邊的一幅《三顧茅廬》,接着道:“還有這幅畫,畫面內容和台北故宮的《三顧茅廬》一樣,但是篇幅要大了好多,這幅一樣是董伯仁的真跡,而且也要比台北故宮那幅好。

看這幅的畫面,全體規劃陰暗極富創造性,人物刻劃神形兼備,表情動態感很強。看全體的用筆,就可以發現,這幅畫是一氣呵成的,和滿清皇室收藏的那幅比起來,少了很多前期臨摹的故作氣。

那幅下面只要元人薩都剌‘至正甲午年秋八月’的題跋和一行‘汝南弟子董展敬圖’的題字,以及乾隆的題額和題詩。而這幅下面的題跋人數多達十七個,各個都是歷史上的名人,有的還是收藏大家,價值要高出很多的。

最最重要的一點,就是這幅畫的最上端,這也是這幅畫價值更高的緣由之一。這幅的這裡是題跋,而台北故宮的那幅則是山嶺。這題跋是先人加上去的,那幅的山嶺也是先人加上去的,可其中所包含的意義和價值就不可同日而語了。

這《春遊圖》和《三顧茅廬》都是真跡,南北兩故宮的藏品也是真跡,但是其中的價值卻大不相反。確切的,那兩幅是作者前期臨摹的,算然也是真跡,但它們的定義應該屬於‘真跡贗品’。”

弗雷德里克聽了老丈人的指點,登時大點其頭,原來古董還可以這樣鑒定,看來本人還是有大大的不足。

笑着拍他老丈人的馬屁,道:“姜還是老的辣,岳父又給我上了一課,我不斷就以為鑒定家一定是越老越兇猛,功力出神入化了,呵呵。”

寧爺白了這個洋女婿一眼,道:“誒,這法也不全對,姜的確是老的辣,可香椿還是嫩的香。要到鑒定古董,女婿可比我女婿強多了,這些個成績他一早就看出來了,么見他展開軸子時分是什麼表情嗎。

不信我們就來試試,這十二幅畫裡邊還有一幅是很特殊的,一定沒有看出來,給非常鐘的工夫找找看。假設找不出來,就去討教的女婿,讓他也給上一課。”

剛才的話純粹是為了都寧爺高興,對於張辰的才能,弗雷德里克是疑神疑鬼的,要收藏鑒定圈的年青一代中還有一個可以和這些老爺子們相媲美,並且可以超越他們的,那就相對非張辰莫屬了。

他對本人的眼力也很了解,一定是找不出那幅畫的,索性不去做無所謂的考證,直接轉頭對張辰道:“辰,那就來看吧,我在收藏鑒定上是沒辦法和老爺子們相比較的,也就是可以青出於藍了。”

寧琳琅在一邊也是心裡得意的很,張辰的能耐越大,就越是證明她的目光好。可以找到如此出色的男人,不也是眼裡超群的表現嗎,這個很值得自豪的。

那幅很特殊的畫師哪件寧琳琅也很想知道,拽着張辰的胳膊,道:“師兄,外公的是真的嗎,快把那幅畫找出來看看。這些都是展子虔和董伯仁的畫,本來就是無價之寶了,假設還是一副很特殊的畫,那一定更有價值,我都有些刻不容緩了呢。”

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