面對眾位導演的炮轟，藍天並沒有慫，而是依舊迎難直上，這不他直接就接受了廣州日報的採訪！

廣州日報：你怎麼看現在很多演員、作家跨界當導演這一現象？

藍天：對於整個行業來說，這是一件好事，相比好萊塢或者印度寶萊塢，我們國家的新導演不是太多而是太少了，這其中叫得出名的年輕導演更是少之又少。但我覺得想要跨界當導演，首先你得是真的熱愛電影，別是跨過來玩一下，或者只是為了賺大錢。

廣州日報：但跨界導演往往沒有接受過科班訓練，常會被詬病為“不夠專業”，相對傳統導演，跨界導演的優勢與劣勢是什麼？

藍天：相對科班出身的專業導演來說，我們在技術方面確實不如人家，但技術的東西是很好克服的，你可以去學，可以通過積累經驗去解決這個難題。但作為導演最關鍵的還是觀念問題，你想拍什麼？觀眾想看什麼？這幾年其實有許多跨界導演，他們的作品都得到觀眾的喜愛，這就證明他們確實拍出了很多傳統導演拍不出的東西。如果一無是處的話，他們的電影不會這麼受歡迎。

廣州日報：作家、導演、商人，這麼多重身份，哪一個身份是你最認同？

藍天：最認同的還是作家，不管當導演還是當作家，我都是一個創作者的身份，最喜歡的還是講故事。如果說商人跟創作者兩個身份，我還是更傾向於做創作者，畢竟他能帶給我的成就感無法比擬。作為商人更多的就是一種企業家的責任感，我得去照顧全公司的員工，給他們發薪水啊等等。

廣州日報：大時代系列電影最具爭議的就是它的價值觀，你怎麼看？

藍天：其實關於價值觀的討論根本沒有必要，我不覺得大時代的價值觀有問題，通過自己的努力去過好生活，這並不是什麼大逆不道的事情。我從小到大受到教育就是，努力賺錢去過好日子，我不相信會有家長去告訴小孩，你別賺錢，金錢是萬惡的。爸媽肯定是說，好好掙錢，將來過好日子，買個車買個房，爸媽將來就靠你了，這是老百姓最樸實的願望。但大家都覺得你只要追求物質就是不對的，所以才會引起對立，但總的來說有爭論也是好事，起碼大家都表達出了自己的想法。

廣州日報：你的愛情觀跟大時代里的人物相同嗎？

藍天：我不像電影里那麼夢幻，我會樸實一點，我的愛情觀不是簡單的迷戀，光有錢和外表都不行，要彼此理解，要能夠包容。

廣州日報道：“最近有很多大導演都說你不應該當導演，說你破壞了導演這個行業，你怎麼看？”

藍天：“我覺得他們過時了！”

廣州日報的記者。。。。。

還真敢說呀，不過這才是藍天呀！

“這就好像他們不懂我為什麼拍物質一樣，“所有人都爭議我為什麼強調拍物質的東西，其實物質是我想放到電影或者更大的層面去討論的東西，很多大導演偶爾失手，是他們不知道現在的電影觀眾群不斷更新換代，從上一代到了下一代。2003年的時候觀影平均年齡是25.7歲，但2009年已經變成21.7歲。21歲就是一個大學生，如果還用上一代的想法拍電影，當然會出問題。”

“為什麼討論物質？我們上一代，他們的人生裡面不存在物質這個概念的，都穿一樣的褲子，留一樣的髮型，甚至吃的飯是一樣的，他們需要面對的是生存，但現在已經到了2009年，大部分人不會經歷生存的極限狀態.但人們依然有掙扎、痛苦，因為物質，因為社會貧富差距越拉越大等等。”

藍天：“大時代里講述的是從大學畢業到進入社會這中間劇烈轉變的過程，“大學裡面大家都是公平的，但是當你畢業進入社會之後，人生觀和世界觀會像一個罈子一樣摔碎。”

藍天總結道：“上一代電影人用老的電影觀念拍攝電影，沒有提供年輕人想看的電影，觀眾們會依然看老一輩電影人的電影，但他們會飢渴，會想要看年輕一點的電影！”

藍天的這番採訪是真正的打臉了所有炮轟他的電影人！

這也讓其他人了解到了藍天這個人的脾氣，他當真是天不怕地不怕，剛入導演這個行業就敢直接炮轟整個導演群體！

這都有些像當年的徐乾了！

藍天現在這樣的舉動正迎合了許多年輕人的心思，年輕人最喜歡幹什麼？那就是質疑權威，叛逆！

可以說藍天是故意這樣做的，因為他導演的大時代面臨的群體正是年輕一輩！

他這是要把自己塑造成這些年輕人的偶像，好讓他們走進電影院，然後賺他們的錢！

“哈哈，藍天威武！”

“藍天太特么的霸氣了！”

“不愧是我的偶像！”

“太酷了，一定去支持大時代！”

“啥都不說了，就沖藍天這性格肯定去支持大時代！”

“大時代是我們年輕人的電影，我們當然要去支持他！”

“說我們膚淺也好，追求物質也罷，就是喜歡大時代，我要省錢去看它，而且要多看幾次！”

“藍天的大時代符合我們現代年輕人的價值觀，只是那些老頑固不認同罷了，只不過他們又算得了什麼呢？”

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導演賈生毫不客氣的批評藍天。

賈生：中國電影市場不成熟

賈生對此也毫不客氣地回應稱，中國觀眾的年齡段下降，其實是中國觀影市場不成熟。

賈生表示：“我們知道70多歲的伊斯特伍德從演員到導演，照樣拿奧斯卡獎，以斯皮爾伯格為代表的很多導演六七十歲都拍出了非常經典的電影，從電影史上看，其實所有大師的經典作品都是在五十歲以後，55歲到70歲之間創造的。中國如果說只有21歲或21點幾，那這就是個不成熟的觀眾群，如果只滿足這個市場的話，電影就變得單一了。”

徐乾在接受採訪的時候也表示道：“以往國內外跨界導演的成功案例不少，但多數都得先從基層角色開始鍛煉，如今當導演們不再需要從跟組、導演助理、場工、編劇等一系列基層角色開始熬起，也缺乏導演技能的科班訓練，只要對電影有“感覺”了上手就來，作品就會顯得缺乏深度，故事講不好，段子來湊，或者用華麗的服飾與場景等“外圍”的東西把人唬住先！實在不行就用幾個高人氣的演員往上一擺就不怕沒人捧場，反正這年頭觀眾為了聽一首mv都願意買票進電影院呢！”