放映廳中，帝王娛樂主管院線放映業務的米勒與amg院線公司相同業務的負責人布朗，一起坐在了第三排。
趁着放映還沒有開始，兩人聊了幾句。
“最近使館影業的兩部電影，帝王娛樂都很重視啊。”布朗輕聲對米勒說道：“帝王娛樂都拿出了近千家影院，這是六大公司的製作才有的待遇吧？”
米勒不以為意，說道：“你們不是一樣嗎？同樣在使館影業發行的片子上面投入了大量資源。”
布朗謙虛道：“amg規模比不上帝王娛樂，與你們比有差距。”
米勒笑了笑，說道：“我要對公司、股東和業績負責，我不管影片來自哪裡，能讓影院拿到更多利潤的電影，才是好電影。”
“從盈利角度來講，使館影業今年已經發行的兩部片子，票房成績確實不錯。”布朗有相同的看法：“《生化危機》大獲成功不說，就連《黑夜傳說》這樣的黑暗小眾片，北美票房竟然也有近8000萬美元，真的很叫人讚歎。”
米勒說道：“使館影業發行的片子不多，但成功率極高，幾乎發行一部成功一部，這讓影院承擔的風險非常小。”
布朗點頭：“是啊，誰都願意發行能吸引觀眾的片子。”
米勒又說道：“只要使館影業發行的片子，第一製片人是羅南-安德森，帝王娛樂就會給予最優待遇。”
布朗回憶了一番，說道：“最近這三年，羅南-安德森好像還沒有失手過。”
“你不覺得羅南-安德森正走在金牌製片人的路上嗎？”米勒很認真的說道：“發行製作的影片各有特點，但無一例外取得商業上的成功，像極了年輕時的傑瑞-布魯克海默。”
布朗卻反駁道：“不，不像傑瑞-布魯克海默。”
米勒奇怪的看向布朗：“我們不說羅南-安德森的公司，單看電影製作，難道羅南-安德森還不夠成功嗎？”
“我不是這個意思。”布朗看到米勒誤解了他的話，解釋道：“我始終認為羅南-安德森比年輕時的傑瑞-布魯克海默更加出色。年輕時的傑瑞-布魯克海默有唐-辛普森扶持，但羅南-安德森呢？他背後可沒有強大的力量。”
米勒認同這話：“確實如此，單從製片和選擇項目上來說，羅南-安德森的能力與目光，叫人不得不佩服啊。”
布朗又說道：“羅南-安德森已經開始嘗試一線大製作了，如果能在這方面取得成功，或許幾年之後，他就能達到傑瑞-布魯克海默的高度。”
“別忘了，那是一部海盜片啊。”米勒提醒道：“我到現在也想不明白，羅南-安德森為什麼選擇海盜題材。”
布朗附和道：“實際上我也想不明白。”
或許這就是天才製片人與普通人的差別吧？
他沒法不這麼想，怎麼看羅南-安德森都不像是個笨蛋，投巨資拍攝《加勒比海盜》也不是一時衝動或者昏了頭腦。
大概他看到了自己沒有注意到的地方？
電影開始放映，劇院中安靜了下來。
好萊塢的恐怖驚悚電影，往往更加凸顯自己技術先進和殘酷血腥，異於亞洲恐怖題材電影的氣氛。
其實《死神來了》也是注重於視覺刺激，而亞洲的恐怖片則注重於對心理的恐嚇，
雖然更換了導演，但作為好萊塢商業電影光榮的續集傳統是絕對不丟的，所以第二部的故事繼承第一部的套路，一群被死神相中的人，一個預感將要發生危險的主角，從危險中逃脫出來，死神以另一種方式把名單上的人殺去，一個也不剩。
死神的遊戲或許會因為新生命的誕生而結束，但只是那一輪的殺人遊戲結束而已，只要相對論娛樂的統計中有錢可賺，死神還是會繼續他的血腥遊戲。
儘管引入了吉爾莫-德爾-托羅這個新鮮導演，影片還是非常套路化，其實這部續集已經不是再講sùmìnglùn之類的東西了，而是表現“人類在意外中的一百萬種死法”。
當然，這片子還有一定的社會教育意義。
比如，火車開過時，不要與火車離太近；過馬路要注意，左右多看看；起重機下不能站人等等。
相比於第一部，《死神來了2》更華麗，更精美，更血腥，也更殘暴。
這也是最大的突破了。
這部電影已經在一種完全血腥而沉重的殺戮味道里與sùmìnglùn漸行漸遠了。
其實從第一部起，就存在一種批判的聲音，認為死神根本就不存在。
一部電影誕生了，可以選擇不看。
而當觀眾選擇了看，那麼在看的時候，就要承認電影存在的前提，也就是電影裡面所設定的概念，人物背景。
比如看《死神來了》時，認定這世上沒有死神的存在，那麼這部片子壓根就不應該存在了，因為連他裡面一切的東西之所成立的前提條件都否定了。
比如說，在看傑克-陳的《警察故事》，看時就承認了陳家駒是警察這個概念，所以才能繼續看下面的情節。
如果觀眾一開始就問：“他為什麼是警察？”“人家考上了警校，然後就是警察了。”“那他為什麼要考警察？”“那你tmD去問陳家駒去。”
這並不誇張，隨着互聯網漸漸興盛，未來杠精會雨來越多，而且大多都是天王老子親臨也說服不了的那種。
即便是未來的墨西哥三傑之一作為導演，《死神來了2》也絕對算不上優秀，但這種中小成本的續集商業電影，首要就是讓目標觀眾群體能夠看得爽。
其餘的都是次要的。
電影放映剛結束，來自cinemascore合作公司的現場調查人員，就開始收集首映觀眾對於影片的第一時間評價。
“能打一個b吧，總體來說還不錯。”
一位二十五六歲的男觀眾結果調查人員送上的小禮物，大咧咧說道：“影片能嚇到我，這很不錯，而且看完以後，我感覺整個世界都是滿滿的惡意。”
那名調查人員隨後又找上了另一位觀眾，這名觀眾評價差不多：“b+或者a-，我決定，回去之後在家待幾天，不出門了，免得神經兮兮的。”
由於參與首映的要麼是受到第一部影響的影迷，要麼是愛好這種類型的觀眾，現場調查得來的評分都偏高。
“看完電影有點恍惚，擔心出門就飛來橫禍。”
當調查人員找上兩個一起觀看電影的大男孩時，其中一個不滿的說道：“一般般吧，沒有新鮮感，太套路化了，一看就知道要不停的死人。”
另一個人的看法卻截然不同：“我知道他們都會死，這並不重要。重要的是，死的過程很精彩。劇情也不重要，重要的是，那一個個殘酷血腥的片段很過癮。幾個人死了也不重要，重要的是，從開始到結束一直有人死就能看得爽。”
這也是很多喜歡這種類型恐怖片的影迷的看法。
像傑森和弗萊迪之類的，拍了那麼多部還有市場，足以反射出某一批觀眾的喜好。
就像有部分觀眾非常清楚，電影里的腦殘青春片橋段非常套路化和缺乏誠意，仍舊去樂滋滋的看一樣，血腥恐怖片從來都不缺乏受眾。
而且相比起系統類型的片子，血腥恐怖片只要控制好成本，按照慣有的模式化拍攝，賠本的風險反而相對比較小一些。
首映式結束之後，使館影業繼續推動宣傳攻勢，《死神來了2》也開始在北美大範圍上映，實際開畫影院數接近了3000家。
作為大賣電影的續作，這部影片明顯比《生化危機》和《黑夜傳說》更有優勢。
出乎羅南的預料，《死神來了2》的口碑全面超越了第一部。
在使館影業網絡宣傳部門的推動引導下，互聯網上叫好的聲音佔據了多數。
“比第一部看得更帶感，這應該歸功於血肉橫飛的死亡畫面更具感官刺激。”
“覺得這個續集還不錯。第一部憑着新鮮感給了好評，第二部卻有對第一部的拓展延伸補完利用，所以還是挺給力的。”
“影片充斥着巧合下的血腥，逃脫不了的命運，日常生活中每一個小物件都可能引向一條不歸路。電影在某種程度上起到了安全教育的作用，相信看過以後大家一定會注意，不要亂穿馬路、不要走在廣告牌下面、不要試圖衝進快關起來的電梯、不要讓水接近電器、不要忽視逃生的梯子等等。”
爛番茄方面，這部續集竟然有近百分之六十的新鮮度，影評人們或許也被死神嚇住了吧？
敢打差評？打差評就被鋼筆插死，被迸發的鍵盤砸死……
死神可是會發動致命打雞的！
觀眾方面的評分很不錯，imDb超過5000名用戶評分7.4分，cinemascore院線觀眾現場打分平均為b，而且預測北美票房成績應該會與第一部持平。
票房方面的表現確實不差，北美開畫首日，《死神來了2》從接近3000家影院裡面，拿下了1180萬美元票房，力壓同期上映的《精靈鼠小弟2》和《八腳怪》，拿到了當日的票房冠軍。